La Educación Artística promueve el análisis del contexto cultural reflejado en las imágenes y productos audiovisuales, y desarrolla la capacidad de gestión en proyectos educativos para diferentes espacios laborales, como museos, proyectos de desarrollo local (ONG y sector público), proyectos de arte comunitario y escuelas.

A la vez, fomenta el desarrollo de habilidades artísticas de creación, de análisis de los lenguajes visuales, y de procesos de enseñanza y aprendizaje que permiten un acercamiento integral a los lenguajes artísticos modernos, tradicionales y contemporáneos (visuales y audiovisuales) desde una perspectiva crítica.

 

 Habilidades:

- Diseñar, gestionar, planificar, ejecutar, evaluar y sistematizar proyectos educativos en espacios formales y no formales;

- Investigar procesos e imágenes artísticas desde un enfoque contemporáneo, con conocimiento de la historia y la tradición, e identificando instrumentos, métodos y técnicas que le permitan aplicar lo aprendido en su quehacer profesional;

- Contextualizar, analizar y sintetizar procesos de construcción de saber desde una perspectiva estética y crítica con el objetivo de emplear estos contenidos en su práctica docente;

- Analizar críticamente los principales enfoques y tendencias de la educación artística identificando procesos y estrategias para el diseño de experiencias pedagógicas;

- Investigar, idear, planificar y realizar proyectos artísticos desde una perspectiva individual, colectiva y comunitaria.

 

Perfil del Egresado:

- Diseñar, ejecutar, evaluar proyectos educativos que incluyan la mediación del patrimonio natural, cultural tanto histórico, moderno como contemporáneo.

- Proponer proyecto educativo y artístico en educación formal y no formal, escuelas, museos y comunidades.

- Construir instrumentos de análisis para la investigación en la imagen y en procesos objetos culturales aplicados a la curadora o a la educación.